録ったギターが「なんか違う」と思ったら。DAWライフ続編:録音後の音作りとミックスの手順

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EYS音楽教室

目次

録音はできた。でも「なんか違う」

ギターをDAWに録れるようになりました。

でも、録った音を聴いてみると、なんだか思っていた音と違う。

そんな経験はありませんか。

それ、あなたの演奏や機材が悪いわけではありません。

録った音はまだ「素材」の状態です。

ミックスという仕上げの手順を通して、初めて「聴かせる音」になります。

この記事では、録音が終わったあとの音作りを、順番に紹介します。

難しい理屈は抜きにして、今日から試せる手順だけを集めました。

使うのは、DAWに最初から入っているEQ・コンプレッサー・リバーブです。

追加のプラグインを買う必要はありません。

なお、前回のDAWライフ記事では、音の出口であるモニター環境とレイテンシーの話をしました。

まだ読んでいない人は、こちらもどうぞ。

→ 音の出口で劇的に変わるDAWライフ

まず全体像:録音後のミックスはこの5ステップ

いきなり細かい話に入る前に、全体の流れをつかみましょう。

録音後のミックスは、だいたいこの順番で進みます。

1. レベルを整える

2. EQで「引く」ところを決める

3. ギターの「役割」を決める

4. コンプレッサーで粒をそろえる

5. 空間系を少しだけ足す

そして最後に、3つの環境で聴き比べます。

この順番には意味があります。

レベルが整っていないのにEQをいじっても、判断がブレてしまうからです。

上から順番に、ひとつずつ進めていくのがコツです。

ステップ1:レベルを整える

まずやることは、録ったトラックの音量を整えることです。

フェーダーを動かす前に、トラック自体の録音レベルを確認しましょう。

目安になるのは、VUメーターの0VU、つまり平均-18dBFSあたりです。

ピークが-6dBFS前後までなら、まだ余裕があります。

詳しい考え方と手順は、こちらの記事にまとめています。

→ ゲインステージングとは?

ステップ2:まず「引く」EQ。ローカットとこもりの正体

レベルが整ったら、次はEQです。

ここでのコツは、最初に「足す」のではなく「引く」ことです。

まず試してほしいのが、ローカット(ハイパスフィルター)です。

ギターの音に直接関係しない、低い帯域のモヤモヤを切り落とします。

エレキギターなら80Hzあたりから、アコースティックギターなら80〜100Hzあたりから、少しずつ上げてみてください。

音が急に痩せるようなら、上げすぎです。

少し戻して、ちょうどいいところを探します。

次に気をつけたいのが、200〜400Hzあたりの「こもり」です。

この帯域が膨らんでいると、ギターの音がもやっとして、輪郭がぼやけます。

EQでこのあたりを2〜3dBほど下げてみると、音がすっきりすることがよくあります。

下げすぎると音が薄くなるので、こちらも少しずつが基本です。

「足す」EQは、引く作業が終わってから考えます。

たとえば、ピッキングの輪郭がほしいときは3kHzあたりをほんの少しだけ上げる、といった具合です。

上げるときは、引くとき以上に控えめに。

「ちょっと足りないな」と思うくらいの量が、ちょうどいいことが多いです。

ステップ3:ギターの「役割」を決める。バッキングとリードの住み分け

ギターが1本だけなら、このステップは軽く読み飛ばして構いません。

でも、バッキングとリード、リズムギターが2本ある、という場合は、ここが分かれ道です。

考え方はシンプルです。

それぞれのギターに「居場所」を決めてあげることです。

たとえば、バッキングギターを左右に振り分ける方法があります。

同じフレーズを2回録って、1回目を左、2回目を右に置く「ダブリング」です。

これだけで、音の幅がぐっと広がります。

2回録るのが難しいときは、1本のトラックをコピーして、片方だけタイミングをほんの少しずらす方法もあります。

ただし、ずらしすぎると音が濁るので、ほんの少しだけにしてください。

リードギターやソロは、真ん中に置くのが基本です。

ボーカルがいる曲では、ボーカルも真ん中です。

その場合は、リードギターのEQで、ボーカルの帯域(2〜4kHzあたり)とぶつからないよう、少しだけ引いてあげると、両方が聴き取りやすくなります。

「全部の音を大きく聴かせたい」と思うと、つい全部を真ん中に置きたくなります。

でも、音には限りがあります。

譲り合うことで、全体が聴きやすくなるのです。

ステップ4:コンプレッサーは「粒をそろえる道具」

コンプレッサーは、音の大きさのバラつきをならす道具です。

ピッキングの強弱が激しいときや、コード弾きで音量が跳ねるときに、粒をそろえてくれます。

初心者のうちは、軽めにかけるのがおすすめです。

具体的には、音量が下がる量(ゲインリダクション)が、2〜4dBくらいに収まる設定から始めてみてください。

メーターを見ながら、針が少しだけ動くくらいが目安です。

アタックは、少し遅めにしておくと、ピッキングの歯切れが残ります。

速くしすぎると、音の立ち上がりが潰れて、のっぺりした音になります。

リリースは、音の余韻に合わせて、自然に元の音量へ戻るくらいの速さにします。

「コンプをかけたら、なんだか音が小さくなった」と感じたら、それは正常です。

下がった分は、コンプレッサーの「メイクアップゲイン」で持ち上げてください。

かけた前と後で、音量が同じくらいになるように調整するのがポイントです。

音量が変わると、耳が「大きくなったほう」を良い音だと錯覚してしまうからです。

かけすぎには注意です。

コンプを強くかけると、音は確かに整います。

でも、同時に音の「生きた感じ」も失われていきます。

「かけたかどうか、ギリギリ分かるくらい」が、ちょうどいい塩梅です。

ステップ5:空間系は「最後に少しだけ」

リバーブやディレイは、音に広がりと奥行きを足すエフェクトです。

でも、これらは最後に、ほんの少しだけ足すのが鉄則です。

理由はシンプルで、空間系は音を「遠く」するからです。

最初からたっぷりかけてしまうと、ギターの輪郭がぼやけて、ミックス全体がぼんやりします。

コツは、センド(送り)でかけることです。

ギターのトラックから、リバーブ用のトラックへ音を少しだけ送るイメージです。

直接トラックに挿すのではなく、送り量のつまみで加減するほうが、調整しやすくなります。

量の目安は、「かけているかどうか、ギリギリ分かるくらい」です。

ソロギターなど、広がりがほしい場面では少し多めにしても構いません。

でも、バッキングギターにたっぷりかける必要は、まずありません。

ディレイを使うときは、曲のテンポに合わせると、リズムに馴染みやすくなります。

DAWのディレイには、テンポ同期の機能があるものが多いです。

まずは4分音符や8分音符のディレイから試してみてください。

仕上げ:3つの環境で聴き比べる

5ステップが終わったら、最後に聴き比べをします。

ここで大事なのは、ひとつの環境だけで判断しないことです。

まず、普段使っているモニタースピーカーで聴きます。

フラットな特性のモニターなら、音のバランスを正直に教えてくれます。

たとえばスタジオモニターの定番、YAMAHA HS5は、脚色の少ないフラットな鳴りで、ピッキングの強弱や音作りの失敗までそのまま聞かせてくれます。

モニタースピーカーは基本的に1本売りなので、ステレオで使うには2本揃える前提で考えてください。

→ YAMAHA HS5をミュージックランドKEYで見る(24,200円税込・1本。価格は2026-11-12にKEYサイトで確認。アップロード時に再確認)

次に、ヘッドホンで聴きます。

スピーカーでは気づかなかった、細かいノイズや左右のバランスのズレが見つかることがあります。

モニター用のヘッドホンなら、音の基準が作りやすくなります。

スタジオの定番として長く使われているSONY MDR-CD900STは、その代表です。

→ SONY MDR-CD900STをミュージックランドKEYで見る(24,860円税込。価格は2026-11-12にKEYサイトで確認。アップロード時に再確認)

最後に、スマホのスピーカーやイヤホンなど、普段の聴き方でも確認します。

多くの人は、こうした環境で音楽を聴いています。

低音が消えてしまっても、ギターのフレーズがちゃんと聴こえるかどうか。

それが確認できたら、ミックスはひとまず完成です。

あと、仕上げの小さなコツをひとつ。

ミックスをモノラルで聴いてみてください。

左右に振ったギターが、モノラルでもちゃんと聴こえれば、バランスは合格です。

モノラルで音が消えてしまう場合は、ダブリングのずらしすぎや、位相の問題が疑われます。

まとめ:録音後のチェックリスト

録音が終わったら、焦らずこの順番で進めてみてください。

  • レベルを整える(VUメーターで0VU=平均-18dBFSあたりを目安に)
  • ローカットで不要な低域を切る
  • 200〜400Hzのこもりを少しだけ引く
  • ギターの役割を決めて、居場所(パン・EQ)を分ける
  • コンプレッサーは軽めに、粒をそろえるだけ
  • リバーブ・ディレイは最後に少しだけ
  • モニター、ヘッドホン、スマホの3つで聴き比べる
  • モノラルでも確認する

全部を一度に完璧にする必要はありません。

今日はステップ1と2だけ、次はステップ3と4だけ、という進め方でも構いません。

ミックスは、慣れれば慣れるほど耳が育っていく作業です。

まずは「順番」を覚えて、自分のギターの音を、少しずつ育ててみてください。

もっと深く学びたい人へ

ミックスの手順を体系的に学びたい人は、教本とDVDで基礎から順番に学べる教材もあります。

独学で伸び悩んでいるときの、ひとつの選択肢です。

→ 30日でマスターするギター講座 教本&DVDを見る(マナビーノ/A8、定額9,834円)

ではまたっ!最後まで読んでいただき、ありがとうございました。

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